О художнике
Камышников Николай Максимович
Скульптор, живописец, член Союза художников России
Камышников Николай Максимович окончил Саратовское художественное училище в 1988 году. Член Союза художников России с 1998 года. Живет и работает в Саратове.
Участник многих областных, зональных всероссийских и международных выставок. Работы Н. Камышникова находятся в собрании художественного музея им. Радищева г. Саратов, в музеях г.г. Хвалынска, Балаково. В частных собраниях России, Германии, Италии, США.
Николай Камышников работает в русле традиций европейской пластики XX века.
Особенностью творчества Николая Камышникова является соединение современной пластики с таким традиционным для скульптуры материалом как дерево. Это сочетание рождает новую художественную реальность. Живое дерево прекрасно, но деревянный блок утрачивает главные свойства живой природы и нужны усилия скульптора, чтобы материал ожил вновь.
Дриада, 1994 г
Николай Камышников называет свою скульптуру «абстрактно-органической», подчеркивая взаимосвязь природных форм с теми, что рождены фантазией художника.
В основе формообразования его работ лежат тем же законы, по которым развиваются и растут создания самой природы. Весь мир един. Тело человека, ствол дерева и камень.
Одна из ранних работ скульптора называется «Дриада» и это название символично. Так же, как и духи деревьев, жившие и умиравшие вместе с ними, творения художника неотделимы от породившего их дерева.
Николай Камышников любит и хорошо чувствует дерево. Как материал скульптуры дерево может проявлять самые разнообразные качества. Для Николая Камышникова важна его твердость, он предпочитает твердые породы и работает так, как работают в камне. Скульптору важно чувствовать сопротивление материала. При этом вся трудоемкость процесса остается скрытой для зрителя. Художник не оставляет следов своей борьбы с материалом. Тщательная обработка поверхности выявляет природную красоту текстуры дерева, в то же время работа получает законченный вид и отныне живет своей самостоятельной жизнью.
В своем творчестве Николай Камышников идет не от темы и сюжета, а от пластической идеи. Названия работ появляются позже и носят ассоциативный характер. Скульптура говорит на языке объемов, движения масс, контрастов динамики и статики. Жесткие и угловатые формы рождают ощущение конфликта, скрытой агрессии, драматизма. В текучих плавных ритмах других работ создается ощущение созерцательного покоя.
Николай Камышников разрабатывает мотив классический для скульптуры – отдельно стоящую статую. Традиционна и последовательность работы над скульптурой.
В работах Николая Камышникова пространство входит внутрь работы, связывая скульптуру с окружением. Возникают сложные взаимосвязи, перетекание пространства, окружающая среда участвует в формировании скульптурного объема.
Хотя работы Николая Камышникова относятся к станковой скульптуре, мыслятся они в природном окружении, возле них должны быть не стены, а Воздух, Земля, Вода – вечные сущности. Ведь и в самих работах явно звучит тема одушевленности всего сущего на Земле.
Часто мотивом скульптур становится человеческая фигура, которая предельно обобщается, доводится до знака.
Смысл такого обобщения – уйти от однозначности, образы скорее угадываются в силуэте, пропорциях. Установка на ассоциативность делает процесс зрительского восприятия более активным. Реальное изображение в своей конкретности привязано к определенному временному отрезку, а древнейшие архетипы растворены во времени.
Одна из наиболее важных для художника тем, это изображение женской фигуры.
Королева Хроно, 2001г
Урба, 1997г
Это скорее женский архетип, лишенный временных рамок, существующий в вечности, властвующий над временем. Такова, например, «Королева Хроно».
Проблемы современной цивилизации находят отклик в таких работах как «Урба», «Геома». В современную жизнь так прочно вошли машины, что они подчинили себе не только быт, но и сознание человека, упростили, сделали его механистическим и рациональным. Отсюда проистекает холодная упрощенная геометричность этих работ.
Особая линия творчества скульптора представлена такими работами как «Слияние», «Сжатая энергия», «Касание». В основе формообразования этих работ лежат органические структуры. Такие, как костные структуры, структуры растений, но работы эти синтетичны, и природные формы комбинируются в них с условно-знаковыми. Принцип развития природной формы обобщается до всеобщего принципа развития,
движения материи.
Выразительность форм делает скульптуру Николая Камышникова подчеркнуто декоративной. Но декоративность не следует понимать, как снижение смысловой нагрузки, «украшательство», её назначение – более остро раскрыть заложенную в скульптуре идею. И в этом современная скульптура перекликается с пластическими традициями древних, доклассических цивилизаций. С теми древними творениями, которые, даже утрачивая своё название, частично разрушаясь, не перестают поражать наше воображение своей почти мистической внутренней силой.
Развивая современные тенденции, скульптура вновь возвращается к своим истокам, туда, где ещё не было оппозиции Искусства и Природы, ведь «Скульптура должна содержать в себе нечто непреходящее, она пребывает в вечности», - говорил Генри Мур.
Живописные работы Н. Камышникова можно назвать «интуитивной абстракцией». Из сложного смешения красок и линий рождается некая ассоциация, которая позволяет нам самим досказывать, домысливать сюжет.
Слияние, 2017г
Сжатая энергия, 2002г
Касание, 2018г
Геома, 2008г
Основные выставки
-
«Арт-Волга» Дюссельдорф ФРГ 1992 г.
-
«Арт-Волга» в ЦДХ г. Москва 1992г.
-
Выставка молодых художников в музее им. Радищева г. Саратов 1992г.
-
Выставка «Большая Волга» Н. Новгород 1995 г.
-
Всероссийская художественная выставка в ЦДХ г. Москва 1999 г.
-
Выставка «Большая Волга» Н. Новгород 2003 г.
-
Всероссийская выставка скульптуры «Скульптура – 2006» г. Липецк 2006 г.
-
Межрегиональная художественная выставка «Единение»
-
Н. Новгород 2007.г.
-
Всероссийская выставка «Россия ХI» г. Москва, 2009 год
-
Выставка «Деревянная скульптура» в галерее скульптуры г. Санкт-Петербург, 2011г.
-
Персональная выставка «Ступени» в музее К. А. Федина г. Саратов, 2011 г.
-
Всероссийская художественная выставка «Россия - Родина моя» г. Саранск, 2012 год.
-
Всероссийская художественная выставка «Большая Волга» г. Казань, 2013 год.
-
Персональная выставка в Мариинском театре г. Санкт-Петербург, 2015г. октябрь.
-
Выставка «SHR – SARATOV.RU» в Художественном музее г. Тольятти, 2016 год.
-
Персональная выставка «Встречное движение» в художественном музее имени А.Н. Радищева 2016 г.
-
Персональная выставка в галерее «Времена» Саратов. 2017 г.
-
Персональная выставка в Forte Club. 2018 г.
-
Выставка произведений художников приволжского федерального округа «Большая Волга ХII» в Нижнем Новгороде 2018 г.
-
Юбилейная выставка Саратовского отделения СХ России «Единство многообразия» 2018 г.
-
Всероссийская выставка «Скульптура малых форм и гобелен» г. Самара 2019 г.